Tag: Open Programme

Showroom store
www.showroomstore.pl 

Supernowoczesny proces produkcji mebli staje się nieuniknionym i nieodłącznym elementem przyszłości światowego designu. Dzieje się tak głównie ze względu na potrzebę zwiększania wydajności i elastyczności produktu. Coraz częściej innowacyjna technologia jest punktem wyjścia, a unikatowa konstrukcja – miejscem jej aplikacji. Warto poznać możliwości i dokonania najnowocześniejszych osiągnięć techniki, aby zrozumieć, jak ważny wpływ mają one na panujące trendy oraz nasze codzienne życie.

Jak to możliwe, że konstrukcja z cienkiej blachy wytrzymuje obciążenie ponad 2 ton? Jak powstają krzesła z butelek PET?

Jakie rozwiązania w przyszłości zmienią znane nam przedmioty, aby ułatwić ich użytkowanie oraz poszerzyć zakres zastosowań?
Czy maszyny zastąpią ludzi i nie będzie już produktów robionych ręcznie?

Na te i inne pytania poszukamy odpowiedzi na wystawie Design a technologia.

________________________________________________________________________________________________________________

Showroom store
Proletariacka 21/23
20.10 sb.: 11:00-18:00
22-26.10 pn.-pt.: 10:00-18:00
27.10 sb.: 11:00-15:00

Wystawa obejmować będzie całościową koncepcję wystroju mieszkania, którego każdy element jest upcyklingowy. Ta prezentacja ma pokazać, iż jedynie ograniczona ludzka wyobraźnia sprawia, że tak wiele rzeczy, mogących stać się źródłem kreatywnych pomysłów, ląduje w śmietnikach. Wszystkie zaproponowane przedmioty mają unikatowy charakter i są produktami onoMono oraz Mebloteki Yellow.

Kuratorzy: Monika Onoszko, Krzysztof Łubnicki

Organizator: Mebloteka Yellow oraz onoMono

www.meblotekayellow.pl
www.onomono.pl

________________________________________________________________________________________________________________

Mebloteka Yellow
Piotrkowska 138
18-20.10: 11:00-22:00
21.10 i 28.10 nd.: 13:00-18:00
22.10-27.10 pt.-sb.: 11:00-22:00

Akademia Ruchu, Grupa Odblokuj, Agnieszka Lasota, Joanna Rajkowska, Katerina Šedá

Prezentujemy projekty artystyczne i badawcze, które zakładają uczestnictwo odbiorców i mają charakter akcji społecznych. Ujawniają one problemy zarówno osób biorących w nich udział, jak i twórców podczas ich realizacji. Sytuacja realizacji projektu (lub też jej brak) jest diagnozą kondycji społeczeństwa. Ukazuje ona jego potrzeby oraz zachodzące w nim zmiany. Mówi o otwartości, jak również odpowiedzialności za siebie, innych oraz za przestrzeń wspólną.

Kurator: Marika Kuźmicz, Fundacja ArtOn

________________________________________________________________________________________________________________

Centrum Festiwalowe, III piętro
Targowa 35,
tel. +48 518 377 676
18.10: 18:00-21:00
19-28.10: 10:00-20:00

Bogusław Jaworski
www.bonusdeluxe.com
www.newfetish.org

Fetysze projektowe to gesty, ślady narzędzia, plamy i kreski, często bez określonego kształtu lub koloru, odkrywane przypadkiem. Będąc formami pozornie bez znaczenia, poprzez zmianę kontekstu stają się głównymi elementami kompozycji dzieła. Następnie poddane cyfrowej obróbce i multiplikowane, są formą podpisu – osobistej ekspresji, konsekwentnie budującej tkankę projektu.

Moje projektowe fascynacje nie mają jednego, określonego źródła. Inspirację do pracy może stanowić zarówno przypadkowa sytuacja, jak i konkretny obraz. Często jest to element pozornie nieistotny, który przez innych zostałby pominięty. Dla mnie jednak, stanowi punkt wyjścia do dalszych rozważań.

Doświadczenie z tradycyjnego warsztatu projektowego, opartego często na kunszcie manualnej sprawności, jest dla mnie mnie jednym z podstawowych elementów procesu twórczego. Właśnie ono, w dobie wektorowej estetyzacji, nadmiernej saturacji oraz sztucznej ostrości, decyduje o energii i charakterze projektu. Mimo, że zdecydowana większość moich prac poddawana jest cyfrowej obróbce, programy graficzne są dla mnie jedynie narzędziem warsztatowym. Służą do realizacji pomysłu, nie są zaś jego źródłem.

Łączenie matematycznej precyzji podziałów gridu i leyout’ów (wynikających ze ściśle określonych zasad projektowania) z przypadkowością i ekspresyjnością gestu lub plamy, jak również badanie własnych możliwości, wytrzymałości form i formatów, przybiera w moich pracach często postać ekstremalnej obsesji. Traktuję ją jako próbę ustanowienia nowego porządku, określenia mojej autorskiej przestrzeni.

________________________________________________________________________________________________________________

Miejski Punkt Kultury Prexer – UŁ
Pomorska 39/41
19.10 oraz 22-26.10 pn.-pt.: 12:00-18:00
20-21.10 oraz 27-28.10 sb.-nd.: 14:00-18:00